陳列強（受訪者提供）

現在中國內地經濟仍受到房地產危機影響，根據你們的觀察，消費者在娛樂上的支出有沒有減少？

比較十年前的高速發展期，中國主題公園市場現在步入了穩定增長期。最主要的就是（主題公園）跟地產行業脫鉤了，公園營運重點更多放在吸引遊客，服務遊客的需求之上。

從國內公開資訊來看，像春節假期、勞動節假期的文旅數據都顯示消費比較穩定，疫後每年都有一定提升。主題公園的需求主要來自人們想要放鬆的心情，只要有稍微充裕的預算，大部分人會願意花錢去消費。而只要經濟不是特別差，入園人次通常不會大跌，尤其是大型園區的粉絲基礎很大，而且多為家庭客。比如，上海迪士尼公園的優獸大都會（Zootopia）開了一年仍受歡迎，香港迪士尼公園的魔雪奇緣（Frozen）也是類似表現。

中國內地主題樂園競爭激烈，各品牌如何透過定位、IP或新產品提升盈利能力？

現在資訊非常透明，消費者也很聰明。他們會先瀏覽社交平台小紅書、微信或抖音的分享，查一下園區有沒有新設施、特色餐飲或節慶活動等。

各個營運方的策略不同。國際品牌的營運通常高度依賴自己的IP，例如迪士尼的Duffy&Friends系列，環球影城的哈利波特園區都長期受歡迎。本土品牌例如長隆，則與設備商合作開發了新的水上樂園設施，以吸引遊客。此外，香港迪士尼和海洋公園則是會舉辦很多季節性節慶活動，例如萬聖節和農曆新年。透過不同節慶活動，樂園可以吸引不同的客群重複到訪。

Duffy等IP角色並沒有影視作品支撐，卻能一直流行，主題公園又是如何讓這些IP維持長期生命力的？

關鍵不在劇集，而是他們對消費者的理解非常透徹。他們做的活動和內容能與消費者產生情感共鳴，讓人覺得「這個角色代表我」。一旦形成歸屬感，就會自然建立粉絲文化。很多人把公仔掛在包上，形成社群認同。只要有一群人開始喜歡，它就會像雪球一樣越滾越大，當粉絲達到臨界值（Critical   Mass）後，它就會變成一個穩定存在的文化。

主題樂園也會在社交平台上利用意見領袖（KOL）來推廣，覆蓋不同的粉絲群。品牌團隊會根據IP的定位來選擇KOL，主題公園的社交平台追蹤者通常不多，幾個KOL的粉絲量可能已是主題公園的幾倍，傳播效果會更廣泛、更精準。

近年，IP企業也開始進入主題公園行業，例如北京的泡泡瑪特城市樂園（Pop   Land）。你怎麼看這個新玩家帶來的改變呢？

對我們行業是一件好事，他們額創新會激起消費者的新鮮感，也會激起行業的激情。現在的遊樂行業，不是說你建起一個樂園就能吸引人入場的。傳統概念的主題公園當然是過山車或者旋轉木馬，但主打的遊客群如果不再是「70後」或「80後」，那肯定是需要調整和創新的。國內的許多商場也在變，不再是依靠幾個奢侈品牌來撐場面，而是設置了許多互動、飲食、娛樂區。總體而言，就是要去根據客戶口味，去打造一個地方給客群去消費和娛樂。

香港的兩大主題公園海洋公園及迪士尼公園近年發展放緩，你覺得業務樽頸在哪裡？

這個問題不能單看香港，要把香港放入大灣區一起比較。周邊城市如廣州、深圳、珠海都有很基建強大的主題公園或動物園，這兩間公園如何在區域內跑出，區分於其他競爭對手呢？

迪士尼公園有強大的IP優勢，但始終受限於園區空間。海洋公園的挑戰則是如何突顯自己的特色。「熊貓經濟」確實是好題材，但不是只有海洋公園有，廣州（長隆）也看得到，而且更近距離。我認為，海洋公園要去思考，如何透過「熊貓」元素衍生一個特色活動或獨特的IP，甚至季節性的活動。現在旅遊模式很依賴「粉絲經濟」，要創造一個特色和誘因，讓人們願意專門過來。